《你的名字》是一部由新海誠執導的日本動(dòng)畫(huà)電影，于2016年上映。這部電影講述了一位住在東京的男高中生立花瀧和一位住在小山村的女高中生宮水三葉之間發(fā)生的身份交換故事。立花瀧和宮水三葉在夢(mèng)中相互交換了身份，他們在對方的身體中過(guò)著(zhù)完全不同的生活。立花瀧在夢(mèng)中成為了宮水三葉，體驗著(zhù)她在小山村的生活，而宮水三葉則在夢(mèng)中成為了立花瀧，體驗著(zhù)他在東京的生活。他們通過(guò)留言和記憶來(lái)確認彼此的存在，并嘗試解開(kāi)這個(gè)神秘的身份交換事件的真相。在這個(gè)過(guò)程中，立花瀧和宮水三葉逐漸對彼此產(chǎn)生了感情。他們通過(guò)留言和約定來(lái)保持聯(lián)系，并努力找到彼此。然而，在他們即將相遇的時(shí)刻，一場(chǎng)突如其來(lái)的災難改變了一切。《你的名字》探討了命運和宿命的主題，同時(shí)也展現了青春期的成長(cháng)和愛(ài)情的力量。這部電影向觀(guān)眾傳遞了一種希望和奇跡的感覺(jué)，讓人們重新思考人與人之間的聯(lián)系和命運的安排。《你的名字》在全球范圍內取得了巨大的成功，成為了一部具有影響力的作品。它不僅在票房上取得了巨大的成功，還贏(yíng)得了多個(gè)獎項，包括日本電影學(xué)院獎和日本文化廳媒體藝術(shù)節動(dòng)畫(huà)部門(mén)大獎。這部電影的成功也使新海誠成為了一位備受關(guān)注的導演。總的來(lái)說(shuō)，《你的名字》是一部充滿(mǎn)奇跡和感動(dòng)的電影，它通過(guò)身份交換的故事讓觀(guān)眾思考人與人之間的聯(lián)系和命運的安排。它以其精美的畫(huà)面和動(dòng)人的故事情節贏(yíng)得了觀(guān)眾的喜愛(ài)，成為了一部具有影響力的作品。

《你的名字。》是一部融合了劇情、愛(ài)情和動(dòng)畫(huà)元素的電影。故事發(fā)生在一個(gè)遠離大都會(huì )的小山村，主人公宮水三葉是一位巫女世家出身的高中女孩。她不僅面臨著(zhù)校園和家庭的壓力，還遭遇了一系列奇怪的事件，讓她感到困惑不解。她發(fā)現自己在夢(mèng)中會(huì )變成一個(gè)住在東京的高中男孩，那里有陌生的同學(xué)、朋友，還有繁華的街道，一切都如此真實(shí)又吸引人。與此同時(shí)，住在東京的高中男孩立花瀧也總是在夢(mèng)中來(lái)到陌生的小山村，以女孩子的身份過(guò)著(zhù)全新的生活。這種奇特的現象可能與一顆神秘彗星有關(guān)。立花和三葉在夢(mèng)中交換了身份，以對方的角度體驗著(zhù)彼此的人生。這期間，他們經(jīng)歷了憤怒、歡笑和溫暖的時(shí)刻。然而，他們并不知道身份交換背后隱藏著(zhù)一個(gè)重大而令人震驚的秘密。《你的名字。》是2016年度日本本土影片的票房冠軍，這部電影用精彩的劇情和動(dòng)人的愛(ài)情故事吸引了觀(guān)眾的注意。它展現了兩個(gè)年輕人在身份交換中的成長(cháng)和探索，同時(shí)也揭示了命運和宿命的力量。通過(guò)精美的動(dòng)畫(huà)畫(huà)面和感人的音樂(lè )，這部電影給觀(guān)眾帶來(lái)了一場(chǎng)震撼心靈的視聽(tīng)盛宴。無(wú)論是動(dòng)畫(huà)片愛(ài)好者還是普通觀(guān)眾，都能從中感受到愛(ài)情和命運的力量。

《你的名字》將會(huì )毫無(wú)懸念成為今年的日影票房冠軍。僅僅在首映前兩周內的票房增長(cháng)速度，已超過(guò)了過(guò)往十年所有的動(dòng)畫(huà)作品。包括宮崎駿的《起風(fēng)了》《懸崖上的金魚(yú)》和名偵探柯南、哆啦A夢(mèng)劇場(chǎng)版等等。而到現在為止，總票房已達到100億日元。這也意味著(zhù)，這是第一部進(jìn)入百億票房冠軍排名的非吉卜力動(dòng)畫(huà)。不僅僅在票房上取得驚人成績(jì)，在影評界也帶來(lái)了不小的轟動(dòng)。《電影旬報》特意為此刊出了最新的動(dòng)畫(huà)特輯。連頗具學(xué)術(shù)范的《尤里卡》雜志也用整期的篇幅，討論著(zhù)這部話(huà)題十足的作品。可以說(shuō)，繼宮崎駿的收官之作《起風(fēng)了》三年以來(lái)，不曾有過(guò)一部作品像《你的名字》一樣如此受人關(guān)注。如果無(wú)法擺脫宮崎駿影響的《追逐繁星的孩子》（2011）是一部失敗的仿作。那么《你的名字》則是結合了新海誠自身作品元素的一次高度自我重構。不僅如此，曾易被人詬病的敘事無(wú)條理、人物造型力欠缺等問(wèn)題，在本片中也全然不見(jiàn)，達到了新海誠作品前所未有的新高度。一，身體的互換《你的名字》雖然登場(chǎng)人物極少，主要不過(guò)男女主人公二人。但復雜而又精巧的結構，讓本片顯露出大片的氣質(zhì)。岐阜縣系守町的高中生三葉（上白石萌音 聲配），希望早日擺脫單調的生活，和作為長(cháng)女不得不繼承古老神社儀式的煩惱。“下輩子把我變成東京的帥哥”三葉朝著(zhù)遠方呼喊。就在彗星即將造訪(fǎng)地球前的某天早上，三葉竟然美夢(mèng)成真／一語(yǔ)成讖，在夢(mèng)中和東京的高中生瀧（神木隆之介 聲配）相互交換了各自的身體。三葉進(jìn)入了瀧的身體并穿越到了東京，而瀧則換成了三葉的身體來(lái)到了系守町。但周?chē)娜藗儏s并沒(méi)有察覺(jué)到任何異樣。身體互換后帶來(lái)的各種各樣的尷尬和窘態(tài)，通過(guò)周?chē)说脑尞惙磻玫搅藗让婧嫱小＞秃孟瘢~進(jìn)入瀧的身體之后，因為突然增加的女子力而獲得了瀧一直暗戀著(zhù)的前輩（長(cháng)澤雅美 聲配）的好感。并幫助瀧帶來(lái)了人生的第一次約會(huì )。互換之后第二天，兩人又會(huì )重新回到各自正常生活。而事后，兩人才羞愧得意識到對方用自己得身體做過(guò)得種種荒唐之事，不禁更加滑稽可愛(ài)。正是在這樣一種互換和對比的交替運動(dòng)之下，新海誠將前半部分的喜劇性和荒誕感鋪陳得可謂極好。從敘事結構來(lái)說(shuō)，本片分別由三葉和瀧的兩條平行線(xiàn)同時(shí)進(jìn)行。但兩條線(xiàn)之間看似平等，但是無(wú)論是視點(diǎn)的分配，還是畫(huà)面所占比重，都顯示出主線(xiàn)和輔線(xiàn)的區別來(lái)。在未互換身體之前，三葉的日常和校園生活被著(zhù)重描寫(xiě)，以突出她對東京都市生活的憧憬。而三葉進(jìn)入瀧的身體，也比瀧進(jìn)入三葉的身體之后，所發(fā)生的種種生活插曲更加讓人印象深刻。可以說(shuō)，三葉的視角主導著(zhù)本片的前半部分的節奏。這也許是出于擁有女子力的瀧的人物設定更充滿(mǎn)戲劇性的原因。但更重要的是為后半部分，以瀧的主視角的反轉做對比。與此同時(shí)，也不再只是空間的互換，并導入了時(shí)間的維度。二，萬(wàn)物都是結無(wú)論是劇中男女主角，還是作為觀(guān)眾的我們，都以為兩人的身體互換只不過(guò)發(fā)生在不同空間，也就是東京和崎玉縣之間。直到當三葉穿著(zhù)浴衣看到彗星隕落的同時(shí)，畫(huà)面切換到瀧再也聯(lián)系不到三葉的場(chǎng)景（作為超越空間的時(shí)間小道具——手機的失聯(lián)暗示著(zhù)兩人已不在同一時(shí)間維度當中。將手機的時(shí)間緯度問(wèn)題無(wú)限放大的則是處女作《星之聲》（2002））以此為分界點(diǎn)，兩人身體的互換開(kāi)始停止，瀧走向了尋找三葉的旅途，這意味著(zhù)兩條平行線(xiàn)終于開(kāi)始走向交匯。瀧憑借記憶，找到了夢(mèng)中所見(jiàn)的系守町的諏訪(fǎng)湖。但令人難以相信的是，早在三年以前，因為彗星隕落這里已化為廢墟一片。但瀧仍不顧同伴反對，第二天獨自走進(jìn)了神社的洞穴，喝下了曾經(jīng)三葉在儀式時(shí)喝過(guò)的口噛み酒（一種將米、谷物等放入口中咀嚼，然后吐出發(fā)酵的古老造酒方式）。喝的互換動(dòng)作也發(fā)生在，此前奶奶（扮演著(zhù)預言家的身份，也是唯一識破三葉身體被互換的人）帶著(zhù)三葉姐妹去森山拜祭神靈時(shí)，用喝水的列子說(shuō)明了結び（結）的意義。“繩結的連接是結，人和人的關(guān)系是結，時(shí)間的流逝也是結，都是同一個(gè)詞，都是神的力量”。世間萬(wàn)物都是結，都在流轉不息中相接相連。也就是在這里，瀧在準備起身時(shí)不小心滑倒，新海誠用一個(gè)長(cháng)長(cháng)的慢鏡頭完整展現了瀧懸空時(shí)眼前看到的景象。隕落的彗星、傳輸中的腦神經(jīng)、散落的繩結、甚至三葉母親分娩后剪斷的臍帶。這些同樣作為“結”的紅色線(xiàn)條，在空中飛舞，扭轉纏繞，時(shí)而回到原樣爾后又重新相連（動(dòng)漫作為線(xiàn)條的藝術(shù)美可以說(shuō)在這一瞬間達到了極致）。瀧因為喝下了口噛み酒，獲得神靈的力量再次重新穿越，與三葉達成了身體互換。雖然瀧來(lái)到三葉所在的系守町，他們已經(jīng)處在了同一個(gè)空間之下，但他們卻仍隔著(zhù)三年的光陰。站在圓形的諏訪(fǎng)湖來(lái)回奔跑，尋找對方的瀧和三葉，卻只能隱約感知到對方的存在。而就在太陽(yáng)即將西落的瞬間，他們終于見(jiàn)到了彼此。“晝夜之間的黃昏時(shí)候，世界的輪廓變得模糊，人有可能遭遇幽靈”，萬(wàn)葉集課上老師說(shuō)的話(huà)早已為這一瞬間作出了鋪墊。穿越三年的時(shí)空的夢(mèng)中情人終于相見(jiàn)，但卻短暫到只有一瞬。黃昏過(guò)后，三葉突然從眼前消失，只剩下瀧一個(gè)人呆站在原地。男女之間的情感的小主題，無(wú)媒介的直接與世界危機，即彗星隕落城鎮毀滅的大主題相連，是作為類(lèi)型片世界系的主要特征。但和以往新海誠世界系作品不同之處在于，本片側重于男女之間情感，結尾也歸結到了個(gè)體的命運。就好像，無(wú)數次的擦肩而過(guò)以后，瀧終于在東京遇見(jiàn)了三葉。而作為他們相遇場(chǎng)所的樓梯，所帶來(lái)的縱深和現實(shí)感，與此前諏訪(fǎng)湖的圓環(huán)平面下時(shí)空的曖昧感形成鮮明對比。似乎提醒著(zhù)我們，這不再是穿越時(shí)空的相遇，而是一次實(shí)實(shí)在在發(fā)生在當下的重逢。三，作為風(fēng)景的臉部動(dòng)畫(huà)不同于電影，只需要將攝影機放在被拍攝體前面就可以即刻成像。動(dòng)畫(huà)作品里每一筆一畫(huà)都需要創(chuàng )作者自己從頭開(kāi)始親手創(chuàng )作。所以一般動(dòng)畫(huà)的創(chuàng )作時(shí)間成本要遠高于電影。時(shí)間成本上的消耗，往往通過(guò)人物造型所產(chǎn)生的周邊產(chǎn)品進(jìn)行二次利潤收回。（試想，龍貓的人物造型給吉卜力帶來(lái)多么長(cháng)遠的利益！）所以在人物造型被重視的潮流之下，新海誠作為擅長(cháng)風(fēng)景的創(chuàng )作者可以說(shuō)算是少數而又異數。而新海誠的反其道而行之，恰恰以一種非常寫(xiě)實(shí)、細致、唯美的畫(huà)風(fēng)征服了許多觀(guān)眾。《秒速五厘米》（2007）里散落的櫻花雨、沉沉靜靜被白雪覆蓋的城市。《言葉之庭》（2013）中雨水打在池面樹(shù)葉上的清新感、雨過(guò)晴天后浮動(dòng)的白云等等都是最好不過(guò)的壁紙。但是另一方面，新海誠筆下的人物卻常被指出讓人感覺(jué)缺乏運動(dòng)感和生命力，有時(shí)候甚至只是寥寥幾筆如同符號般突兀。確實(shí)，縱觀(guān)新海城過(guò)往的所有作品，關(guān)于人物臉部的描寫(xiě)（早期作品當中）幾乎沒(méi)有。這也許是為了回避自己所不擅長(cháng)的，但其實(shí)對動(dòng)畫(huà)而言，如何表現人物的臉部其實(shí)并非易事。像德萊葉《圣女貞德蒙難記》（1928）一般，僅用圣女貞德的特寫(xiě)來(lái)表現所有的電影，動(dòng)畫(huà)中根本無(wú)法實(shí)現。因為無(wú)論多么靈巧的手，也無(wú)法勾勒出人類(lèi)面部表情那豐富的變化。取而代之的是，新海誠將人物放置在大量的中遠景的風(fēng)景鏡頭當中。但新海誠的風(fēng)景卻不單是，人物所處的環(huán)境背景，或者反應季節變化時(shí)間推移的符號。而也連動(dòng)到了人物的內心世界，產(chǎn)生了情動(dòng)，直接作用到了敘事的層面上。比如，《秒速五厘米》第一部分當中，男女主人公在列車(chē)關(guān)門(mén)分離時(shí)，用鳥(niǎo)從樹(shù)枝上飛走—白雪中的空椅—閃爍的紅綠燈等幾個(gè)空鏡頭轉場(chǎng)，來(lái)表現離別時(shí)的惆悵感。但如果說(shuō)，新海誠完全依賴(lài)于風(fēng)景變化表達人物情感，而無(wú)視人物表情也絕非事實(shí)。恰恰在《你的名字》中，以一種解構的方式使人物和風(fēng)景之間達到了完美融合。三葉在目睹彗星隕落的場(chǎng)景，攝影機首先從背后以低角180度旋轉到前方，然后切換到三葉身體、并逐漸接近臉部、最后成為瞳孔的大特寫(xiě)。我們通過(guò)三葉的瞳孔看到倒映其中的風(fēng)景，即兩顆閃亮的彗星劃破夜空，相繼隕落與分離。直到瞳孔和瞳孔里的風(fēng)景漸漸的鋪滿(mǎn)整個(gè)畫(huà)面。從始至終，三葉的表情和身體并沒(méi)有任何變化，但攝影機的運動(dòng)，以及瞳孔中風(fēng)景的流逝，用以靜制動(dòng)的方式，表現了三葉目睹世界末日般時(shí)的震撼。與此同時(shí)，以往作品中的人物和風(fēng)景的二元對立也完全被消解了。在瞳孔的大特寫(xiě)之下，我們已分不清這到底是臉部還是風(fēng)景。風(fēng)景成為了臉部的同時(shí)，臉部也成為了風(fēng)景的一部分。我們看到是一個(gè)作為風(fēng)景和人物的整體。這是一般電影難以實(shí)現，動(dòng)畫(huà)所獨有的，也是以往的新海誠作品中所不曾有過(guò)的表現方式。本片能在短短兩年之內完成，很大程度上歸于后新海誠背后的強大制作團隊。包括參與過(guò)宮崎駿、今敏作品制作的安藤雅司。擅長(cháng)人物設計的田中將賀，以及東寶制片廠(chǎng)的設計人員等等。正是在如此合力的作用之下，敘事結構和人物的風(fēng)景化處理上才得到了過(guò)往作品中不曾有過(guò)的創(chuàng )新。宮崎駿吉卜力之后，我們仿佛看到了另一個(gè)“新”的夢(mèng)幻世界的到來(lái)。